——记淮剧优秀演员陈澄
作者：张铨
梅花迎寒而开，美丽绝俗，是坚忍不拔的人格的象征。
"梅花香自苦寒来”，既是中国戏剧梅花奖主旨精神的体现，也是陈澄艺术人生心路历程的写照。陈澄，年出生于一个淮剧世家，长期受着艺术的熏陶，加之她的聪颖好学，刚满5岁便能把一曲颇有难度的〔淮调〕唱得音正味足，幼时就有"神童"之称。11岁上，在父母的传教下，偶与淮剧前辈名家筱文艳、何叫天、马秀英等同台演出，居然以一首近两百多句唱词的《赵五娘》〔自由调〕选段的演唱，通过她稚嫩而率真的动情表演，和清亮而爽朗的本色音调，把一段粗犷又不失柔美的声腔曲牌，即兴抒发出来，让海派地域的上海观众为之肯首。大庭广众之下，观众的掌声与赞许，催发了陈澄幼小心灵的艺术萌芽，她开始走上了自己"奔向艺术”的艰难行程。年，她考进了盐城鲁迅艺术学校。5年学习期满后，因品学兼优、技艺超群，于年被分配至江苏省淮剧团主攻青衣花旦。生性好强，视艺术为生命的她，进团后，数年如一日地沉湎在艺术的苦拼苦杀之中。
年她在《太阳花》这出现代戏里担纲主演（饰白燕萍），以其深厚的表演功力，良好的音乐悟性，博得了淮剧观众的一致赞许，被公认为淮剧新生代中不可多得的杰出代表。该剧荣获了年第六届电视剧“飞天奖”戏曲短剧电视剧二等奖、江苏精神文明建设”五个一工程“第二届入选作品。
年后，陈澄加盟泰州市淮剧团的演出，先后在《牙痕记》、《赵五娘》、《板桥应试》、《祥林嫂》等十多部大型剧目里独挑大梁，用她出色而甜美的演唱，成功地塑造了许多性格各异且又鲜明的人物形象，并因此而获得年于湖南长沙举行的"全国地方戏青年折子戏汇演"一等奖；年于河南郑州举行的“首届中国戏曲演唱大赛"（红梅奖）大奖榜首；年度第十四届白玉兰戏剧主角奖；喜摘年第21届中国戏剧梅花奖桂冠。
陈澄对于艺术的追求，以及她在舞台上所呈现的真情实感，首先来自于她对民族文化精神的理解。年7月，在"全国地方戏折子戏汇演”大会上她所演唱的《赵五娘》（书房会），即是保持淮剧剧种音乐文化独特品格和魅力的最佳范例。27分钟的长度，以〔自由调〕为主体，辅以〔拉调〕、〔悲调〕、〔老自由调〕的多重组合，及“慢板"、"快板"、"叠句"、"连环"等板式的交替运用，把赵五娘那一生悲凉及其忍辱负重且又高尚自尊的为人品格，表现得极为精致到位。陈澄那时而带有"哭腔"的低回吟唱，时而又转以"颤音"的揪心呼唤，产生起强烈的舞台共鸣，演者唱得是悲从心上来，听者听得是潸然泪下。
一段很平常的〔自由调〕，之所以能激起如此非同凡响的审美感应，就在于陈澄准确地把握了淮剧音乐的风韵，让每个跳动的音符，以极富动力性的"符点"、"切分"节奏，和着起伏的旋律，尽可能地去深刻地贴近赵五娘的内心世界。同时，她还十分注意旋律音调同语言音调之间的相互吻合，借助特定的音响来挖掘人物的潜在情感，这就使得原本属宣叙性的朗诵调，更为动情，更具戏剧性色彩。
三十而立的陈澄，却有着艺术家的成熟气质。她的表演及歌唱，从不追求外在的藻饰，而是将剧本、音乐所提供的各种表现因素，融入到自己对剧中人物情感的塑造中去，用心体验角色。陈澄这种严谨的创作态度，集中地体现在她塑造了戏曲舞台上的又一个祥林嫂形象上。
与纤细、柔情的越剧《祥林嫂》相比较，淮剧《祥林嫂》则另具质朴、豪放的别样风情。以淮剧《祥林嫂》中"哭阿毛”和“天问"两场重头戏为例，前者，"哭阿毛"以色彩浓厚的〔大悲调〕、〔自由调〕、〔悲调〕、〔淮调〕的交叉糅合，构筑起一个叙事、抒情兼容的音乐框架。面对这多层次的音乐唱腔结构，陈澄毅然突破行当声腔，重塑音乐形象，用轻声柔和的悠长音调，取代原本过于粗俗的喊唱，将曲折迂回的旋律所构成的〔自由调〕慢板，交织着女高音式的拖腔华彩乐段，形成极其和谐平衡、浓淡均匀的艺术感染力。加之恰当地处理好了淮剧花旦、老旦真假嗓音的频繁转换，淡化高音的尖锐性，重在旋律的平衡和音乐的浑厚，借鉴了昆曲的"断音”及京剧老生行当的"云遮月"的演唱方法，使旋律音乐和演唱，变得更为生动，从而增加了祥林嫂这一悲剧性人物的声色厚度，把一个饱受感情折磨、扭曲了人生的祥林嫂那满腹的悲与怨，表现得淋漓尽致。后者，"天问"则以不断变换色彩的笔触，改以大段〔淮调〕"清板“作铺陈，通过旋律的拓展、音色的变化、力度的强化、速度的多变、全方位的表达人物性格的发展。在这里，陈澄以她训练有素的演唱技巧，用坚实爽朗、清亮秀丽、不飘不浮、圆润悦耳的表达，把一曲以偏音构成的"调色板”，与固有五声性色调的主题旋律相对应的〔淮调〕"清板"，演唱得惟妙惟肖。尤其是在当唱到祥林嫂面临绝望的尾部段落时，那似向苍天呼唤的音调，进而向激昂的“连环句”、"快板”推进，流动的旋律和静态的表演相衬对印，充满了一种浓郁的凄美之情。除此，陈澄还把戏曲表演中舞蹈性较强的"跪蹉"、"滑步"等步法，及"哀盼眼"、"痴呆眼”、"疯眼"、"怒眼"等眼神融入其中，让肢体语言汇同戏剧语言、音乐语言，真实而形象地向人们解读了一个集遭遇、希望、挣扎、无助和毁灭于一身的艺术化了的祥林嫂。
淮剧《祥林嫂。问天》视频梅花，虽在斗霜傲雪中显露英姿风采，但梅花也潜藏着无限的青春活力。首次荣获梅花奖殊荣的陈澄，正像那破蕾绽开的新梅一样，饱含晶莹玉洁之秀气，贵有不逐流俗、不落窠臼的独创精神。毫不夸张地说，听陈澄的演唱，完全是一种美的艺术享受，这不单因为从她口中流淌出来的淮剧旋律，既有新意，又有美感，既耐听，又够味，还在于她把从时代、从人物的感觉中捕捉到灵感所唤起的感情张力，化解为一个个具象的表现形象呈现在舞台之上，让观众自然而然地随之动心动情。更令人称奇的是她具有良好的音乐思维的素质，对剧种传统音乐的风格、气韵、意境音乐语言，掌握得十分纯熟而老练。为了演活祥林嫂，她勤奋贪婪地苦学苦练。排练中汗水湿透了衣衫，练功时多次扭伤了筋骨，废寝忘食，夜不成眠；为了演活祥林嫂，她不耻下问，登门求教，学习昆剧名家胡锦芳行腔的委婉细赋，学习越剧大家袁雪芬做派的端庄典雅，得到了袁老师多次指点；为了演活祥林嫂，她敢于超越，刻意吸取京剧的腔韵，积极而又审慎地将锡剧〔玲玲调〕、越剧〔尺调〕的特性乐汇，以及凡可资借用的技术、手法，统统吸取过来，通过一次次的实践，使新的音乐元素伴随淮剧音乐本体旋律而再生，从而使淮剧声腔焕发出新的韵味和气质。
《中国戏剧》年第4期
作者简介：张铨，男，年出生。退休前任职于江苏省淮剧艺术研究会，原淮剧研究会秘书长，兼淮剧研究员，在淮剧理论研究方面颇有影响力。视频欣赏：淮剧《书房会》视频往期推荐
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