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木乔
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南破
前言
媒体是传播艺术的关键，也是所有的媒术。
在中国以农耕文化为主的传统文化中，
戏剧这种以美术形式出现的形式，与媒介之间不是一种相互利用的关系，而是一种媒介。
“高台教化”即为戏剧实现其交际的一种手段，也即将“大”的“大传统”作用于“小传统”。
沟通的实质就是从个人向他人、从团体到团体的讯息。从最初的信件，到现在的网络和移动电话，都是交流的中心。
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戏剧作为传统文化的载体，同时也是媒体通过媒体来进行自己的传播和运用
。在现代中国，传统的以纸媒为主的报刊杂志与戏剧有着紧密的联系。
从诞生到现代中国，报刊曾是大众快速、完整地传播各种与戏剧有关的各种资讯的首选和途径。
一
自陈去病《二二十世纪大舞台》出版以来，
台湾一百多种报刊杂志与戏曲特别是京剧有了更密切的联系。
如《剧学月刊》，《戏剧丛刊》，《春柳》，《国剧画报》，《半月戏剧》，《十日戏剧》，阿英的《晚清文刊》一书中都有记载。
这类杂志和报刊对戏剧表演进行了全方位的评估，内容涉及戏剧、舞台、剧本、演员、社、机构、创作等。
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这些媒介对以京剧为主体的戏剧表演状况的评论与评论，
充分利用了中国传统文学批评的“洞察”方法，从而构成了一套具有中国特色的戏剧批评理论。
在报纸媒介的传递中，出现了“戏剧”，
作为中国戏剧特有的表演纪录材料，同时也是一部特殊的表演纪录。
继报刊之后，传媒业的霸主，毫无疑问是影视。
人们普遍认为，戏剧是通过影视媒体来完成自己的传播。
但现实情况是，当影片进入现代中国后，
中国人民就彻底了解了这部影片，并通过戏剧进行了自己的宣传。
中国首个影片《军山》由任庆泰在丰泰摄影公司拍摄。
谭鑫培的作品很容易理解：
谭鑫培是中国人民最熟悉的演员，而京剧又是最受欢迎的一种。
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《定军山》以后，《长安》、《艳阳楼》、《青石山》、《金钱豹》、《白水滩》等都被改编为影片。
这种类型的影片，在京剧的舞台上，可以说没有任何的剪切和镜头的语言，但它并不属于戏剧。
“戏曲电影”作为这个最为人们所认可的一类艺术，
其界定的意义在于，其本身并非戏剧或影片，而是媒体与戏剧融合后产生的一种崭新的作品。
在早期的影片中，人们往往会在影片中使用武术镜头，那是由于那时正值静默时代，
那时的听众对于“动作”的重视远远超过了“声音”。
年，梅兰芳在香港民新电影公司的作品中，有《西施》，《霸王别姬》，《上元夫人》，以及其他一些“动作”，都集中在了他的“羽舞”，“剑舞”和“拂尘舞”之上。
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年《四郎探母》、年费穆的周信芳（斩经堂）、梅兰芳的《圭死恨》等，都使得“戏曲电影”迅速发展。
由于戏剧是中国最受欢迎的一门美术，所以，在中国，影视作为一种媒介，它的自身在中国得以顺利地进行着。
“戏改”以后的中国戏剧，“地方戏”是一个崭新的观念。
在这种价值评判的字眼之前，一切带有“地方戏”性质的戏剧都在竭尽全力的向着带有“中央”意味的“京剧”靠拢、效仿，甚至连被公认为““百戏之祖””的京剧也不能幸免。
那时有《宇宙锋》、锡剧《双推磨》、淮剧《蓝桥会》、评剧《秦香蓬》、越剧、《梁祝》、《红楼梦》、《十五贯》、《黄梅》、《驸马》等剧目，
都是戏剧与影视融合的典范，成为“地方戏”“全国化”的典型事例。
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二
随着网络的广泛应用，媒体进入了空前的分裂状态。
与过去相比，传媒传播的信息量越来越大，传播的速度也越来越快。
这一快速体现在通讯技术全面地做到了实时和实时分享的同时，也是史无前例的。
其中最引人注目、最残忍的例子莫过于美国“9l1”惨案，
当时全世界二十亿多名观众通过电视转播亲眼目睹了一次又一次的恐怖攻击。
人们在第一时间目睹了一场灾难，这是一个高技术媒体的年代，是一种悲伤，还是一种快速？
网络的实质在于文化的全球化，中国的传统文化明显缺少文化的独立，这也是中国传统文化，包括传统戏剧所面对的共同危机。
对于传统戏剧来说，新媒介的出现对经典戏剧的损害是普遍存在的。
网络时代和移动