大咖如是说侯长荣,扬剧第一小生的荧屏

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轩言:

侯长荣被称为扬剧界“第一小生”。年毕业于毕业于江苏省戏剧学校,专工小生,扬剧金派传人。在传统戏剧届获奖无数。

但对于观众来说,他是黄金配角。荧幕上的他利落潇洒,从87版《红楼梦》中一人分饰柳湘莲和北静王爷到《琅琊榜》的再到《那年花开月正圆》,儒雅俊美从少年一直伴随到老年,独树一帜。

1、“红楼梦”改变了我的人生

我真的是很幸运,这不是说每个人、每个演员都能踩这个点。《红楼梦》我在里面扮演两个角色,虽然戏份不是很多但都是亮点,它改变了我的人生道路。

2、不浮躁只拍戏

现在电视圈比较浮躁,火不火就靠个炒作。我们能理解,但做不到,现在还经常和王扶林导演聊天说这个事,都觉得自己是属于过去的那个时代的演员。

哪个时代?就是我们拍‘红楼’那会儿,看见有艺术性有表演挑战性的电视剧就想演,从来不会想到去先谈谈片酬价码。我们那会儿,只要有好戏,没钱都想演。反正这个电视剧大气候下,有戏演我就把戏演好,对自己负责就好。

3、舍不得扬剧

演舞台剧是一种创作上的享受。因为舞台艺术主要是靠自己在台上来把握,而影视剧靠导演一个一个镜头去指导,表演起来不过瘾。此外,扬剧团对我也不错,曾经有人劝我到北京去发展,我舍不得扬剧这个根,所以没有去。

4、演员值得被尊重

演员真的是一个很值得尊重的职业,你在做这份工作的时候,需要真正意识到这点。我就有这种体会。九几年的时候我拍过一个黄梅音乐片《家·春·秋》,演觉新。

有一个女孩在微博上给我留言说,‘侯老师,您知道吗?我看您这个《家春秋》我爱上了巴金,我爱上了《家春秋》,更重要的是我爱上了文学。我考上了北大的文学系。’这太重要了,我因为一个作品影响了一个人的人生观和人生道路。

这就是表演的意义所在,它不仅是再现或者是还原一个事情,而是把自己的思想和能量,传递给别人,影响到别人。演员或者媒体,都别忘了应该有一种引导社会的功能。大家都要肩负起这种责任和使命。

5、向戏曲汲取营养

有这么一个观点,对中国戏曲不能没有敬畏之心,我是学扬剧出身,这戏曲对我人生各方面的营养我还是很感恩。中国戏曲有很多东西值得大家系统去研究,很多戏曲元素是提取精华加以形式化,戏曲真的是来源于生活而高于生活。

戏曲是来源于生活而且高于生活的一种艺术,是真正的‘术’,我非常庆幸自己少年时即接受过戏曲科班学习,这种学习,是我后来从事影视表演的营养。

如果没有当年的戏曲功底,北静王和柳湘莲这两个人物我演起来可能就不会像观众看到的那样得心应手。柳湘莲有戏中戏,那个时候只有我自己,没有替身可以替我,幸亏我有戏曲功底。

6、我不是明星

我一直只知道有演员这个概念,不知道什么叫明星。演员的本分是演好戏,那些什么绯闻、炒作的很无聊。拍了这么多年戏,觉得自己演得最好的电视剧倒不是《红楼梦》,应该说是《情陷上海滩》,当时反应一般,可能如果用什么宣传手段去炒作一下会很火,因为本身剧很精彩,我自己演得也很满意,但就是没炒作,所以知道的人不多……

7、方法派很有用

坦白的说我没有接受过系统的表演训练,但我从小热爱这一行。我的启蒙应该说就是斯坦尼的《演员的自我修养》一书。然后就是87版的《红楼梦》让我踏进了演艺圈。

我的这种体会,就像帕西诺在演完戏后要还回到斯特拉斯伯格的学校和学生一起练习一样。我这段时间一直在拍戏,现在再回到课堂上学习,就好像被重新洗礼了一样,默默坚定了很多想法。

通过这么多年的实践,我接触了很多方法派培养出来的演员的表演,比如说,《教父》(TheGodfather)里的马龙·白兰度(MarlonBrando)、阿尔·帕西诺(AlPacino)。还有《美国往事》(OnceUponaTimeinAmerica)里的罗伯特·德尼罗(RobertDeNiro),再有达斯汀·霍夫曼(DustinHoffman)、梅丽尔·斯特里普(MerylStreep)等等,这些人都是我特别喜欢的演员,他们的片子我看过无数遍。

这次“方法派”中的一些训练,比如说感官记忆、情感记忆这些,我觉得特别有用。方法派是在斯坦尼的基础上发展起来的,情感记忆这些训练,是通过游戏式的练习来调动你的情感、达到你想要的目的。

在我看来信念比记忆更加重要。我感受特别深的是,这种训练是在打开演员的一种天性的东西,纯真的东西,摒弃一些概念的、程式化表演的东西,呼唤真情。表演中最拙劣的就是在表演情绪。在的观众太厉害了,现在想要骗观众,是无法骗到的。表演最重要的是真心的投入、深入角色。

8、演员要学会面对镜头

对演员来说,学习面对镜头表演很重要,第一步的就是掌握试镜。当你一进入现场,导演就已经开始观察你了,你的状态对不对,非常重要。如果你的第一印象和角色有一定的距离,你表现的没有自信,或者说首先你不能放松,气息不能平稳,那怎么行。

在剧组,导演没有时间、也没有义务培养你成为角色。试镜的时候,导演不会花功夫去纠正说,你的台词有什么问题,你的节奏有什么问题,再去教你怎么调动你的情感。最理想的状态是,你在进门的时候就和导演内心里的人物形象对上了。

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